Sandro Ghirlinzoni è' nato a Ferrara nel 1960. E' membro attivo di Découpage Italia dal 2003 e ha sempre avuto interesse e passione per il disegno e i colori, e una buona predisposizione ad attività di tipo manuale. Dal 2006 si è avvicinato alla pittura astratta grazie ad un amico esperto del settore; ha poi approfondito le proprie conoscenze e ha voluto sperimentare la tecnica della colatura del colore, che ha caratterizzato la corrente artistica contemporanea dell'Action Painting americana. Le sue opere contengono sovrapposizioni e fusioni di colore colato direttamente dall'alto e mescolato con l'aiuto di svariati oggetti come pennelli, cucchiai e bastoncini di legno.
Così sintetizza le proprie realizzazioni:
"...un girotondo cromatico avvolge la nostra esistenza. La vita è colore, il colore è vita. Un insieme di colori ci accompagna perennemente, viene assorbito dai nostri occhi e viene trasformato spesso in sensazioni...emozioni. L'intreccio di linee e macchie crea così un percorso vitale, che attraverso varie tonalità, rappresenta stati d'animo differenti..."

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Fulvia Marchetti è nata a Milano nel 1956 con origini emiliane. Lavora come Infermiera Professionale in ambito psichiatrico ed è la referente per il Laboratorio di Bricolage presso il C.R.A. di Lodi.
La sua passione per le arti manuali è stata presente nella sua vita in maniera latente sino a quando non ha conosciuto l'Associazione Découpage Italia nel 2005. Grazie alle splendide persone che ne fanno parte ha avuto modo di crescere e amare l'arte antica ma tutt'ora attuale del Découpage Classico oltre alle innumerevoli Tecniche Alternative che consentono l'espressione della propria creatività.
Ai Concorsi Nazionali Certificazione Découpage Italia svoltisi a Pizzighettone: Anno 2007 - 3° classificata in Tecniche Alternative; Anno 2008 - 2° classificata in Découpage Classico; Anno 2009 - 2° e 3° classificata in Découpage Classico; Anno 2011 - 1° classificata.

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Yukiko Hashizume is a graphic designer, flower decorator and découpage artist. Yukiko holds a Graphism Degree from the Kuwasawa Design School in Tokyo and studied flower design for four years under Prof. Francis Carols in Nice, France. After returning to Japan, she worked as a florist as well as an international flower artist translator. Yukiko discovered découpage in Italy and received Specialized Training in Florence.
She currently teaches découpage in Japan.

 
Alcuni Esempi 1     -     Alcuni Esempi 2     -     tel. 0359771190     -     fax. 0359771106     -     cell. 09093883230
infodecoupage@gmail.com - www.decoupagemania.com

Mara Paci, nata a Ferrara nel 1966 ci racconta: "...la passione per le Arti Manuali è stata una componente essenziale e stimolante durante gli anni della mia esistenza. Due anni fa l'esigenza creativa ha preso il sopravvento dandomi la capacità di amalgamare la mia vita con i miei sogni. E come si verifica nel Canto (Soprano Lirico Spinto) così nelle mie creazioni pongo la mia essenza, la voglia di vivere e la sperimentazione non solo come mie personali realizzazioni ma come comunicazione e condivisione con tutti coloro che vogliono mettersi in gioco..."

Megumi Sumiyoshi is a flower decorator and découpage artist. As a child, she lived in Mexico. Megumi wants to promote Art Flower design overseas, and owns an Art Flower school for 14 years.
She learned découpage with Yukiko Hashizume and she teaches découpage and flower in Kobe, Japan.

Alcuni Esempi

Marzia Fappani, classe 1973, da sempre ha una passione per i colori e la creatività, diplomata in Ragioneria e in Grafica Pubblicitaria, la palese differenza tra i due diplomi vi esprime la sua innata passione per ogni tipo di espressione artistica. Alle elementari ha raggiunto la posizione di Prima Classificata nel Concorso Piccoli Pittori, il buono spesa vinto è stato interamente “dilapidato” in matite colorate e pennelli, mentre la sua mamma avrebbe preferito metterli da parte per qualche libro.
Fino al 2007 ha impegnato intere giornate in un lavoro dipendente che non le lasciava tempo per se, poi la svolta, il cambiamento lavorativo e il ritrovato tempo libero. Si è iscritta al primo corso full-immersion di découpage e la passione è esplosa. Piacevolmente sorpresa da questo bellissimo mondo artistico si è iscritta all’Associazione Italiana di Découpage. Pensava che partecipando a corsi e certificazioni avrebbe potuto tra qualche anno dedicare tutto il suo tempo a quest'arte.

Alcuni Esempi     -     marziaemu@me.com     -    www.lefantasiediginevra.eu

Mayumi Fujita is a flower decorator and découpage artist as well as a professional aromatherapist. She learned découpage with Yukiko Hashizume and teaches découpage at home while enjoying aromatherapy in Tokyo, Japan.

Alcuni Esempi

Kinihiko Matsuzaki is both a businessman, and oil painter. He learned découpage with Yukiko Hashizume. He now manages a découpage school and art shop in Saitama, Japan.

Alcuni Esempi

Eralda Ralli. Svolgo la professione di avvocato, un lavoro razionale e naturalmente privo di fantasia. Grazie al découpage ho ritrovato il contatto con me stessa recuperando quella fantasia e creatività che è in ognuno di noi e che spesso viene inibita da una quotidianità stressante. Scoprii alcuni anni fà, da un manuale inglese, il découpage e la sua origine italiana nella Venezia del XVIII secolo. Da allora ho cercato, collaborando con riviste e convegni (Fiera di Vicenza 2003), di diffondere e recuperare la sua parte storica cha appartiene all'antica tradizione veneta e veneziana. I miei lavori infatti sono di gusto classico e rifiniti a gommalacca o sandracca passata a tampone o a cera perché mi sento profondamente in armonia con la tradizione e la cultura italiana.
"Questa stupenda arte è diventata per me quasi una filosofia di vita: significa scegliere il meglio di un mondo caotico e complesso, recuperando e ritagliando frammenti a volte persi nella memoria. Immagini che, riordinate, composte e ricomposte all'infinito, creano figure sempre nuove e sempre diverse come in un magico caleidoscopio".

Alcuni Esempi1     -     Alcuni Esempi2     -    eralda.ralli@libero.it

Yoshie Nishiwaki is a flower decorator and découpage artist. She studied european art flower design for 10 yars, and learned découpage with Yukiko Hashizume. She teaches découpage and flower decoration in Osaka, Japan, and is also specialized in colorful design.

Alcuni Esempi

Maria Gabriella Corvino. Mi occupo di découpage da ormai 8 anni.
Come tante altre persone mi sono avvicinata a questa tecnica solo per curiosità, non ero, infatti, particolarmente dotata di vena artistica. Conobbi questo modo di fare decorazione nel 2002 presso la Scuola Secondaria di Primo Grado di Taviano, dove lavoravo e lavoro tutt’oggi come assistente amministrativa. Vedendo i lavori che una nostra insegnante stava preparando per Natale con i suoi alunni, ne fui attratta e folgorata. Incominciai così a documentarmi comprando libri, varie riviste del settore e navigando moltissimo su internet per conoscere quali fossero le origini del Découpage. Volevo seguire corsi professionali che non si tenessero in posti troppo lontani ma non trovavo altro che i soliti corsi che si svolgono presso i negozi di hobbistica. Continuai così come autodidatta, poiché ormai in me avevo scoperto e tirato fuori quella piccola vena artistica che non sapevo di avere.
Decorai tanti oggetti, che oggi mi fanno sorridere, ma che conservo gelosamente; finché un giorno navigando su internet conobbi l’Associazione Italiana di Découpage “DÉCOUPAGE ITALIA” e mi iscrissi, partecipando nel 2005 al Concorso Nazionale che ogni anno questa Associazione bandisce per la certificazione, con un lavoro che all’epoca mi sembrava perfetto ma che fu scartato poiché non rispondente ai parametri richiesti. Osservando il lavoro che in quel concorso vinse il 1° premio ne fui sbalordita.
Da allora non mi accontentai più; il mio percorso, da quel momento fu tutto in salita poiché volevo fare sempre meglio e alla fine vinsi la sfida con me stessa. A questa Associazione riconosco il merito di aver trasformato la scintilla che era in me in vera e propria fiamma, facendomi conoscere il VERO découpage, quello artistico, quello che oggi è custodito nei più grandi musei del Mondo, quello che è arte con la A maiuscola, quello a cui, insieme a tante altre persone, voglio ridare la dignità che merita. Nel 2009 ho di nuovo partecipato al Concorso Nazionale di Découpage, ormai alla sua 7° edizione ed ho vinto il 1° premio con la certificazione di Artista.
Provo una grande soddisfazione quando vedo l’espressione di meraviglia delle persone, quella che avevo anch’io quando non conoscevo questa tecnica così come la conosco ora. Per me ora, nel  realizzare  un oggetto sia piccolo che grande ci metto sempre la stessa cura e lo stesso impegno.

Makiko Tanaka

 Clara Tramontano ...”tutto è bello quando c’è l’amore” ...(Claudio 4anni e mezzo)
Sono sposata con un uomo meravigliosamente paziente, ho due figli ed una splendida Labrador di nome Birra. Vivo in provincia di Lecce e sono un’appassionata di découpage, di pittura decorativa e di cani.
Da sempre appassionata di arte, non avendo il dono del disegno, ho sempre cercato il modo di esprimermi in vari modi: il canto, la danza, la costruzione di fermacapelli con vari materiali, il cucire borse in pelle a mano creando modelli per me comodi e pratici, ma poi ho conosciuto il Découpage. Il 14 dicembre del 2003 ho frequentato il mio primo corso ed ho realizzato il mio primo “capolavoro” che tutt’ora conservo a memoria di quell’incontro. Son venuta a conoscenza dell’Associazione a causa di un libro che in calce portava la scheda d’iscrizione, ma ho penato “…nessuno in questa zona può essere socio…”!!! ed invece…nel 2006, a seguito di un corso full-immersion di due giorni svolto nel Salento, mi iscrivo a Découpage Italia e da lì ha inizio un nuovo percorso che mi porta a conoscere nuove tecniche e sperimentare nuove “alchimie decorative”.
L’incapacità di disegnare mi limita ed incontro la pittura decorativa e country fino ad approdare alla tecnica del One Stroke ideata da Donna Dewberry. Ma questa è un’altra storia…
Di ogni progetto che realizzo conservo foto e procedimento in quaderni come una sorta di ricettario della nonna (questo mi consente di riprodurre oggetti realizzati  anche anni prima che magari si sono rotti o rovinati). A fine “ricetta” ci sono anche delle considerazioni sul risultato finale, delle notazioni tecniche e dei promemoria per lavori futuri.
Mi piace sperimentare ed imparare dai maestri…ed ho ancora tanto da imparare!!

Zsòfia Kardos è nata e abita a Budapest, grande capitale dell’Ungheria. Amante della creatività, si è trasferita in Italia dal 2003 al 2007, dove ha potuto conoscere il découpage, rimanendo molto affascinata da questa tecnica decorativa.

In questo periodo ha frequentato corsi ed ha avuto scambi d’esperienza con grandi artisti italiani, come Lucia Piazza e Sandro Ghirlinzoni. Una volta ritornata a Budapest, arricchita dal bagaglio creativo ottenuto in Italia, ha fatto del découpage una vera e propria professione, sentendo la necessità e il desiderio di trasmettere la propria esperienza ad altre persone, predisposte e curiose di conoscere la vera gioia di creare con questa bellissima tecnica.

Attualmente organizza corsi di gruppo all’interno di un Centro Culturale della capitale e progetta e prepara collezioni di oggetti per il negozio del Castello di Godollo e per il negozio del Teatro dell’Opera di Budapest.

Nel febbraio del 2009, ha tenuto la sua prima mostra di découpage presso la Galleria d’Arte Polgàrok Hàza con il titolo “Angeli, demoni e fate…il mondo della fantasia”, riscuotendo grandissimo interesse e successo di pubblico. Ha poi collaborato per diverso tempo con la rivista italiana “Laboratorio di Découpage”.

Nel 2010 Zsòfia Kardos ha fondato la prima rivista creativa ungherese “Laboratorio Creativo di Découpage”, della quale è la Direttrice Artistica e coautrice di numerosi progetti. La rivista ungherese di découpage rappresenta una grande novità per i Paesi in cui è distribuita, e a questo progetto collaborano anche autori italiani del calibro di Roberta Marone, Manuela Lombardi e Sandro Ghirlinzoni.

                                         Alcuni Esempi     -     cell. (36) 205225877     -     fax (36) 12746040     -     zsofia.kardos@globealcontact.hu     -     www.globealcontact.hu

Patrizia Milana. Sono nata… un pò di anni fa (ma non tanti!) in un’isola meravigliosa piena di luce e colori: la Sicilia. Sono cresciuta in mezzo a colori, cavalletti e telai (quelli grandi da ricamo; mamma era un’artista del ricamo in oro), nonna mi ha insegnato tutto quello che sapeva sulla pittura ad olio e disegnavo già all’età di sei/sette anni sotto la sua guida attenta e protettiva…
Ho continuato a dipingere per molti anni, alternando la pittura al ricamo e al restauro, fino a quando, circa (ormai) quindici anni fa, ho incontrato il Découpage.
Ho iniziato cercando tutto quello che riguardava quest’arte decorativa, che allora non era molto conosciuta e pubblicizzata in Italia; non trovavo pubblicazioni che ne descrivessero la tecnica e ho studiato su libri e riviste che amici mi portavano dai loro viaggi in paesi stranieri come l’Inghilterra o gli Stati Uniti. Non parliamo poi di trovare carte e prodotti! Nei negozi di Belle Arti non conoscevano nemmeno la parola Découpage!
Ho insistito; mi affascinava troppo l’idea di creare degli oggetti con i colori e i soggetti che più’ mi piacevano e che rappresentassero un pò la mia personalità. La mia attenzione è stata rivolta fin da subito al Découpage di alto livello, non al semplice strappa e incolla che ha purtroppo sminuito questa tecnica artistica a livelli vergognosi, solo a fini meramente commerciali e di business; e tutto questo si è consolidato quando nel 2006 ho incontrato l’Associazione Découpage Italia.
Mi sono iscritta subito ed ho partecipato al mio primo Pizzighettone, spedendo tre oggetti di cui uno ha ottenuto subito la Coccarda Arancione! Una gioia indescrivibile! Da lì è iniziato un percorso di maturazione artistica e di ricerca che continua tuttora e grazie anche agli stimoli delle persone conosciute tramite l’Associazione, mi porta ad amare ancora di più questa tecnica.
Tecnica che ho arricchito con lo studio approfondito della Storia dell’Arte (mia grande passione da sempre!) e con la sperimentazione per realizzare in pittura vari materiali, uno dei quali è il Porfido Rosso antico, di cui sono orgogliosa e che tante soddisfazioni mi ha dato. I risultati ottenuti sono tanti, ho all’attivo quindici Certificazioni, due Coccarde Rosse (massima valutazione riconosciuta a livello internazionale) e cinque Arancioni, il Primo posto al Concorso “Roma Antica” indetto per l’Hobby Show di Roma nel 2009, la Menzione Speciale per il Concorso “Il Mito delle Sirene” indetto dal Comune di Castellabate (SA) in occasione della Manifestazione Découvagando - Campania 2010. Già nel 2008 sono stata contattata dalla redazione della rivista specializzata “Laboratorio di Découpage” per collaborare alle loro pubblicazioni realizzando progetti sempre completi e originali. Rapporto che si è consolidato con l’uscita nel novembre 2009 di un Volumetto Monografico sul Natale e un altro Speciale in uscita quest’anno in aggiunta a tutti i servizi preparati per il mensile.
                                                         Ma la strada continua…e soprattutto non si finisce mai d’imparare…

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